最新音乐教案。
老师会对课本中的主要教学内容整理到教案课件中，所以老师写教案可不能随便对待。教案是评估学生学习效果的有效依据。我们听了一场关于“音乐教案”的演讲让我们思考了很多，经过阅读本页你的认识会更加全面！
音乐教案(篇1)
教学目标：
1、理解“陈列”“盛大”等词语的意思，并体会它们的用法。
2、有感情地朗读课文，背诵第4节。
3、默读课文，感受音乐之都维也纳的音乐氛围。
教学过程：
（一）导入课文，激发兴趣
1、欣赏蓝色多瑙河乐曲。
2、在多瑙河畔，有一个城市叫维也纳，你知道维也纳是个怎样的城市？
学生交流。
教师板书：25音乐之都维也纳
齐读课题。
音乐之都什么意思？（有音乐特色的城市）
4、为什么维也纳被称为音乐之都？而且是世界著名的音乐之都？教师在课题旁板书：？
今天老师就要和大家一起到维也纳去走走看看，感受维也纳这座城市的神奇与美妙。
（二）自读课文，理清层次
1、请大家把课本打开，自己快速读一读课文，看看课文是从哪几方面具体体现维也纳是音乐之都的？把主要语句划下来。
2、学生交流，电脑出示阅读提纲。
维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
维也纳是一座用音乐装饰起来的城市，
维也纳几乎一天也离不开音乐。
维也纳国家歌剧院被称为“世界歌剧中心”。
4、这篇课文的层次非常清楚，下面，我们就从这四个方面来学习课文，请你选择你感兴趣的一个方面，仔细地读读跟这一方面有关的内容，然后在小组中谈谈你对这一内容的理解。
（三）、自主感悟，讨论交流
A、学生自学，放舒缓的轻音乐
B、小组交流
C、集体交流
1、交流第2节
（1）出示第2节
（2）请对这一段感兴趣的同学站起来读一读。
（为什么说维也纳是欧洲古典音乐的摇篮？谁来谈谈你的理解。
（
（排列”区别。
（师：出示音乐家图像，总结：是的，维也纳曾是那些著名音乐家生活、学习，进行音乐创作的地方，对他们一生的成就产生极大的影响，造就了欧洲的古典音乐。从这句话中我们可以体会到维也纳的音乐底蕴是多么深厚啊！）
你能通过读把你的感受读出来吗？
2、交流第3节
（1）出示第3节
为什么维也纳是一座用音乐装饰起来的城市？
看有关图片。
（
（3）师：边点击，边解说：我们一起来欣赏几张图片，感受这浓浓的`音乐氛围。
（4）指导朗读：谁来把这段话读好？
3、交流第4节
（1）出示第4节
（2）你觉得这句话中哪个词最重要？
（3）为什么维也纳几乎一天也离不开音乐，你从哪些地方体会到？
（混杂，音乐与花香混合在一起，既给人以听觉又给人以嗅觉的美好享受。
（舒畅的心情来读好这段话。
（6）看聚会时演奏的音乐图片。
（7）为什么说“更有趣的是”？
这更说明了维也纳人对音乐的喜爱，他们一天也离不开音乐。
（8）自己再读读，把这一节背出来。
6节
（出示第5节
（中心：什么意思？在某一方面占重要地位的城市或地区。为什么维也纳歌剧院成为世界歌剧中心？
下面，我请一位同学先来读读，我给你配乐，其余同学认真听，边听边通过图片欣赏这座著名的歌剧院。
（能谈谈你们读后、看后的感受吗？你能通过朗读把你的感受读出来吗？
造型美观：点击图片艺术品什么意思？
大：观众席567个站位，乐池可以容纳一个110人的乐队，舞台总面积1500平方米，配有现代化的照明设备。
金碧辉煌：金色墙壁、金色大门、金色胸像、金色镂花梁柱、到处金光闪闪。
影响深远：每年除夕都要举行世界一流的盛大音乐会，总统和世界名流出席。
理解“盛大”，与“盛情、浩大”区别。
（宏伟壮观，给维也纳戴上了璀璨的光环，让音乐之都名声远扬，她无愧为“世界歌剧中心”。
（四）综合实践：
1、师总结：刚才我们从四个方面学习了课文，正是因为以上这四点原因，所以，维也纳成了世界著名的音乐之都。
2、下面，请大家挑选自己喜欢的内容读读，待会儿请你以小导游的身份把你喜欢的有关维也纳的知识介绍给同学听。
3、学生当小导游解说。
听听音乐、看看图片，一起感受了维也纳这座城市的神气与美妙。课后，请大家完成一个作业：开展维也纳——音乐之都专题研究，可以组成研究小组，自行选题。选题内容如：在维也纳生活过的音乐家调查；诞生在维也纳的著名音乐作品调查；在维也纳用了哪些音乐家的名字命名街道、公园、礼堂、剧院、会议大厅等。开展相关的课外阅读，撰写研究报告，在汇报会上交流。
音乐教案(篇2)
旋律中的三和弦 教学目标： 1、通过教学，掌握有关三和弦的基本知识，并能听辨感受大小不同的和声色彩。 2、通过《月光》欣赏初步感受和声色彩变化在音乐作品中的作用。 3、激发学生对外国优秀音乐作品的热爱。 4、培养学生音乐的感受能力，审美能力和创造能力。 教学重点、难点： 1、听辨大小三和弦，体会其不同的和声色彩。 2、尝试在歌曲的旋律中配置三和弦。 教具准备： 录音机、投影机、自制幻灯片、视唱谱等。 教学模式流程： 导入 感知 理解 运用 《森林深处 的杜鹃》 吹奏讨论探索发现认识新知 《月光》 《中国、中国鲜红的太阳永不落》 激发 体验 创造 教学过程（）： 一、导入：激发： 引言：同学们，现在是什么季节？ 学生：春天。 今天老师和你们一起到春天大森林去聆听杜鹃叫声（出示幻灯）感受一下作曲家是如何描绘森林的寂静和幽深的。 二、体验： 1、欣赏《森林深处的杜鹃》 （1）乐曲介绍：这首乐曲选自法国作曲家圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》第九首，钢琴轻柔优美的音响，描绘了寂静山林，单簧管逼真地模仿着杜鹃叫声，仿佛把人们带进了幽深的莽莽森林。 （2）同桌交流，作曲家用了上节课什么知识来表现森林寂静和幽深的。 学生：和声 （3）吹奏一组三度的和声音程：并请一位同学写到黑板上。 （4）一半同学吹，一半同学选择适宜色彩来标记和声色彩。 要求：两组交换，并请一个同学标到黑板上。
2、引出课题：三和弦 （1）要求：学生按上行、下行再吹奏一遍，老师加进第三声部。 （2）设问：这次吹的听上去跟刚才有什么不一样。 学生回答：多了一个音；和声音响更丰富了，立体感更强了等等。 （3）教师弹奏，并请同学把老师加的音写出来。
（4）介绍各 音的名称： 五音 三音 根音
（5）出示表格并讨论：（幻灯二） 结 构 色 彩
要求：A、教师为七组音按上级数标记。 B、学生按小组讨论寻找七组音的组合规律及和声色彩 （6）学生回答： （7）教师出示表格（幻灯三）并归纳。 结构色彩名称 大三度十小三度明亮大三和弦 小三度十大三度暗淡小三和弦
(8）学生说说三和弦的特点。 （9）揭示课题《三和弦》 三个音按三度音程关系叠置起来所构成的和声音响效果就叫三和弦。 3、听辨大小三和弦： 要求：大三和弦用手心表示，小三和弦用手背表示。
4、再次体验，欣赏《月光》 导入：老师请你们欣赏一段音乐，它就是用了今天所学的知识点通过和声色彩变化来描绘一种特定的意境，请同学闭起眼睛听一听，这是一个怎样的音乐意境呢？ （1）学生欣赏音乐《月光》中教师拉上窗帘（出示幻灯四）设置夜景。 （2）暂停音乐，让学生突然感到身临其境的感受。 （3）简介乐曲。 这就是法国作曲家德彪西所写的《月光》，乐曲通过各种表现手法，特别是注重和声的各种轻淡，浓重的变幻，绘声绘色地描绘了月光色彩变化。 （4）继续欣赏： 要求：用绘画，文字或肢体语言等表现音乐中月光的变化。 （5）同学把感受到的月光讲给大家听。 （6）教师小结： 和声音响效果的明暗浓淡之分，具有渲染音乐色彩的作用。 流 程 说 明 初中学生的心理生理特点，决定了音乐的教学过程（）应该是学生的主动探究，教学关键是教师恰当引导体现学生的主体地位，教学中，有意识由和声音程逐渐引入到三和弦，通过学生的吹吹看看、听听、议议等一系列自主活动探索并发现新知三和弦。最后通过《月光》欣赏，进一步体验和声色采在塑造音乐形象中所起的作用。使学生在主动参与和优美的情感体验中巩固了新知识的理解。 三、创造： 1、出示乐谱
2、分高低声部吹奏。 3、为歌曲再配置一个声部。 4、借助口琴学习吹奏第三声部。 5、吹奏创编的第三声部。 6、同学分三个声部吹奏。 7、请同学说说加了一个声部后音响效果有什么不同？ 8、小结：这堂课我们学到了什么？ 要求：让学生在讨论过程中小结三和弦的知识点。 流 程 说 明 学生不仅掌握所学的'知识，更重要的是通过情感培养，提高学生的音乐创造能力，做到学以致用，本课时通过为歌曲《中国、中国鲜红的太阳永不落》配置第三声部既使学生学习水平由”掌握“上升到“创新”，又使学生从创作成功的喜悦中对音乐学习产生更大的兴趣。 教案说明： 旋律中的三和弦是初中阶段和声知识中的一个重要内容，它既是旋律立体构成中音程知识的加深，同时又为以后和声知识的学习打下基础，因此，让学生掌握三和弦知识显得尤为重要。 根据教材内容，及郁文武老师关于中小学音乐学科改革行动纲领的辅导讲座，我进行课堂教学结构改革，以激发—体验—创造的教学模式进行尝试，基本思路是这样的： 一、以听觉为先导，激发情感。 兴趣是推动学生学习的强大动力，因此要创设一种可激发学生某种兴趣的情境，使学生产生好奇感，也就是在教材内容与学生求知心理间架起一座桥梁，从而把学生引入到有关的知识中去。如：在本课教学中，我通过让学生欣赏《森林深处的杜鹃》，创设音乐氛围，使学生初步感知和声的音响效果，即激发了学生学习的兴趣，又为学生感受三和弦的和声音响效果打下了铺垫。 二、以学生活动为主体，探索发现新知。 根据初中学生的心理生理特点，决定了音乐的教学过程（）应该是学生的主动探究，而不是被动的接受，因此教学关键是教师的恰当引导，调动学生的主动参与，体现学生的主体地位。在本课教学中，有意识由和声音程逐渐引入到三和弦中，通过学生的吹吹、看看、听听、议议等一系列学生的自主活动探索发现并认识新知——三和弦。在学生初步了解了三和弦知识后，我又不失时机请学生欣赏《月光》，使他们进一步体验到和声色彩变化在塑造音乐形象中所起的作用，值得一提是欣赏过程中环境的创设及肢体语言的运用，既大大活跃了课堂气氛，又有利于挖掘学生的创造成性思维使他们在美的情感体验中巩固了新知识的理解。 三、以即兴创作为抓手，培养学生创造性思维能力。 学生不仅要掌握所学的知识，更重要的是通过情感培养，提高学生音乐的创造能力，做到学以致用，因此我设计了创作这一环节，通过为歌曲《中国、中国、鲜红的太阳永不落》配置第三声部，使学生在初步掌握知识点的基础上，尝试着创作使学生的学习水平由“掌握”上升到“创新”，同时使学生在创作成功的喜悦中对音乐的学习产生更大的兴趣。 我想这样的教学设计，既充分发挥了学生的主体性，又激发了学生学习的主动性、创造性，使他们在音乐的熏陶中感知了美，获得了知识，同时也发展了丰富的情感，使课堂教学真正做到了乐学和高效。 我这样安排，其出发点，正如行动纲领提及的，音乐教育不仅有审美功能，更重要的是育人。我们的音乐课不求人人都必备一副好歌喉，但求人人都有一副懂音乐的耳朵，其中既需要让学生充分地进行欣赏实践，也需要教师在与学生的共同参与中以入情入理的介绍、讲解来激发学生的想象能力，培养学生的创造能力，也通过自己的实践，亲自体验、感受，从而达到最终的目的——育人。 音乐中的和声是音乐的基本表现要素，怎样使学生听“懂”音乐，其中懂得辨析和声是相当重要，尤其三和弦和声是最基本的，作为音乐教学，要通过对音乐的欣赏使学生从作品中获得教育，能“懂”得音乐中表达的内容，做到大体吻合，作为初中学生刚接触这方面的知识，如果一味的讲授，变得枯燥乏味，于是，我就采取了以听为入手，让学生从欣赏中辨析，而后以吹吹；自己去感受体验，有所体会后，再进行创作，变机械传授为感性基础上的理性认识，起到了一定的效果。 通过自己的实践，我深深地体会到，正如苏霍姆林斯基所说的那样，音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人。音乐教育是实施美育的重要途径，审美是音乐教育的主要目的，音乐果然是音响的艺术，是时间的艺术，是表现的艺术，但更是情感的艺术。
音乐教案(篇3)
课改课案例
非 洲 的 灵 感
[授课年级] 初中一年级 [课 题] 《咿唷嘞啦》 [课 型] 综合课
[教 材] 义务教育课程标准实验教科书第14册
[教 具]课件、多媒体电脑、钢琴
[教学目标]
1、用欢快、热烈的情绪演唱刚果歌舞曲《咿唷嘞啦》，初步体验非洲歌舞曲的风格特点。
2、知道鼓在非洲歌舞音乐中的作用。
[教学重点]
1、学会刚果歌舞曲《咿唷嘞啦》
2、体验非洲歌舞曲的风格 [教学过程]
一、导入新课
从课间开始欣赏穆旺当卡演唱的歌曲《咿唷嘞啦》
1、提问：这是哪个地区的音乐?
2、请一位同学找出非洲的所在地。（出示世界地图的平面图）
3、同学们谈一谈非洲有哪些国家？非洲人的生活习俗、居住地等？（出示非洲地区的地图）
（刚果民主共和国、南非、加纳、几内亚、坦桑尼亚；尼日利亚、喀麦隆等）。
4、出示第二单元课题
二、音乐欣赏
1、欣赏歌舞音乐：
A、《古诺人的尤勒舞》 B、《巴玛亚》 思考： a、歌曲《咿唷嘞啦》、《古诺人的尤勒舞》、《巴玛亚》这首歌曲在演唱形式上有何共同之处？
b、音乐中出现最多的是什么乐器？它带给你怎样的感受？
2、讨论：一人领唱、众人应和的应答歌形式；节奏强烈多变；大量出现敲击乐器，如：马林巴琴、鼓等。
《巴玛亚》中还出现了西洋乐器，这是一首非洲现代歌舞曲。它融合了西方的音乐元素和乐器但仍保持了非洲音乐的特征，采用非洲本土的旋律和节奏，以及非洲民间的演唱方法和歌舞曲的领唱与应答歌的形式。
三、总结歌舞音乐的特点。
歌唱是非洲黑人舞蹈音乐的另一个特点，最常见的形式是先由一名歌手即兴朗或领唱，众人合唱叠句部分，或者与之呼应并与鼓声和乐器的演奏有机地组成鲜明的旋律。在舞蹈过程中还时常伴有呼叫，以抒发感情，增加舞蹈的气氛。
歌舞在非洲人的日常生活中占有不可缺少的地位。在酋长宫廷中，传统音乐更占有重要地位，一些礼仪音乐还要在酋长或国王的监督下进行，有时某种乐器就是王权或神权的象征。例如东非和南非的鼓。非洲人从小就在日常的音乐舞蹈活动中学习，进入成年之前，还要参加一种启蒙训接受多种技能训练，合格之后才被接纳为正式的部落成员进入社会。
四、绍及欣赏乐器——鼓
1、非洲黑人歌舞的节奏强烈，动作粗犷，伴奏的乐器是以鼓为主的各种打击乐器。故是黑人舞蹈音乐的灵魂，各式各样的鼓用木棒、竹棍和手掌击出各种不同的音色和音调，并交织成各种复杂而鲜明的节奏，它控制着整个舞蹈情绪的发展和变化。其它的伴奏乐器还有葫芦、木子、金属铃之类的各种响木琴以及简单的木管等。
2、欣赏各种非洲鼓及其它敲击乐器
3、欣赏穆旺当卡演唱的歌曲《咿唷嘞啦》，以及非洲风情图片，感受非洲歌舞曲的韵味。
五、学唱歌曲《咿唷嘞啦》（人音版教材第二单元P12）
1、全体同学看歌谱，听音乐。注意看清楚歌谱上的反复记号，找一找歌曲的哪三个小节的拍子少了半拍？
2、通过对比，讲解弱起拍的演唱方法，并单独练唱。（直接唱词）
3、反复练唱全曲（领唱与齐唱部分连接起来，给学生一个整体的感觉，直接唱词）。
4、教师、学生分别领唱、齐唱，加深对非洲歌舞音乐一人领唱、众人应和的应答歌形式的认识。
5、听音乐在歌谱上标出力度记号。讨论如何才能唱出欢快的情绪和充满动感的节奏。（复习节拍规律，强调节拍重音，发音短促而有弹性）
6、跟随音乐有感情地再唱一遍。在重音和次重音处击拍（拍打具有“鼓”的音色的任一物品）
六、非洲音乐概况
非洲音乐通常是指撒哈拉以南（黑非洲源于非洲本土的各种黑人传统音乐。由于众多繁杂的部族和各种外来的影响，非洲各部族的音乐千差万别。非洲音乐的主要特点是节奏复杂多变。鼓在非洲音乐中有十分突出的地位。非洲音乐对世界音乐，主要是美洲音乐有巨大的影响。
七、舞蹈欣赏和参与音乐
1、欣赏两段舞蹈片段。
2、全体同学分成四大组，部分同学跟随着歌曲《咿唷嘞啦》音乐的节奏边唱边律动；部分同学模仿鼓，边唱边敲击节奏。
提示舞蹈动作：双臂稍弯曲、两掌相对于胸前，随节拍做前后自由摆动，双脚做前进若干步和后退若干步的交替动作。
八、欣赏两段音乐，听辨它们分别属于哪个地区。
九、小 结
音乐教案(篇4)
一、赏析与导入──看脸谱
(一)通过课件展示几张脸谱让学生辨认
1、学生自由讨论，并请学生回答。
2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。
(二)资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
脸谱的颜色(有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸)
二、活动与体验──唱脸谱
(一)引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》
1、(播放视频歌曲)，请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。
2、请学生回答，教师总结。(歌词中都体现出来了)
(二)再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。
1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处?
2、学生自由谈，教师总结。(这首歌带有京剧的韵味)
(三)学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止。
3、随钢琴唱词。(体会京剧风味的流行歌曲的特点)
4、跟视频齐唱歌曲。(加深情感体验)
5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。(分生、旦、净、丑四大行当)
6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。
三、思考与创作──画脸谱
(一)欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象?
(二)创作：(背景音乐播放京剧)
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
(一)学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
(二)小结
今天，我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…
五、结束课堂
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
音乐教案(篇5)
教学目标：
1.学生能够有表情地演唱歌曲。
2.演唱二声部时能做到音准到位，声音和谐。
课时安排：
1课时
教学过程：
1.播放歌曲录音，导入教学。可让学生谈谈自己对这首作品的感受。
2.教师介绍歌曲的出处。简要介绍歌剧《傲蕾一兰》的主要内容，并播放歌剧片段，让学生深刻感受歌曲的意境。
3.播放范唱录音或教师范唱。
4.让学生跟着录音或在钢琴伴奏下轻声哼唱第一段歌谱，要注意唱准附点音符、十六分音符以及重音的位置。
5.唱熟第一段曲谱后，填词演唱。
6.教师教唱第二段曲谱，依次学习两个声部，唱熟后，可用钢琴弹一个声部唱一个声部。
7.教师可将全班分为两个部分，分别演唱两个声部并互换声部练习。练习时要注意音准以及声音的和谐。
8.教师伴奏，请学生完整地演唱歌曲。
音乐教案(篇6)
教学目标：
1、认识马头琴，初步感受其深沉、浑厚的音色和独特的草原气息。
2、了解《嘎达梅林》的历史故事及《嘎达梅林》多种音乐题材的表现形式。
3、初步了解蒙古的风土人情。
?这天有很多家长来到我们班，期望咱们大家好好表现，咱们一齐度过欢乐的“音乐四十分”。我给大家带来的见面礼是：请大家欣赏一段音乐，并回答问题：
2、多媒体所展示的画面表现的是我国的哪个少数民族？
你能谈谈你所了解的蒙古族吗？
蒙古族是我国的一个少数民族，主要分布在内蒙古自治区。蒙古族自治区，地处高原，地哉辽阔，平均海拔在一千米以上。
全世界蒙古族人约为1000万人。中国的蒙古族人口为581万人（人口普查），在我国少数民族人口里排行第六。
蒙古族自称“蒙古”。其意为“永恒之火”。别称：“马背民族”。
吃：以肉食为主，多吃肉块、炖肉、手扒肉、羊背子、烤全羊。
奶食以马乳为主。
住：主要居住在蒙古包。圆形为主，冬暖夏凉。易于拆建。
传统节日：每年七八月间，蒙古笔举行那达慕“娱乐游戏”之意。包括摔跤、射箭、赛马三项竞技。
3、它为什么被称为马头琴？
马头琴是蒙古族特有的拉弦乐器，因为琴头上刻有马头而得名。
4、谁明白马头琴的传说？
在很久以前，有草原上有一个叫苏和的放牛娃。一天，他看到路边有一匹刚生下来的小白马，十分可怜，就把它抱回家去养着。小白马一天天长大了，他们就象一对好朋友，一时一刻也不分开。有一年，苏和带着他心爱的小白马去参加草原上的赛马会，并得了第一名。王爷要苏和把小白马卖给他，苏和不肯，狠心的王爷赶走了苏和，抢走了小白马。小白马想念苏和，跑了出去，被王爷命人乱箭死。苏和日夜思念着小白马，一天晚上，他梦见小白马回来了，轻轻对他说：“我的小主人，我真想你啊！你拿我身上的东西做一把琴吧！这样，我们就永远在一齐了。”苏和含着眼泪拿小白马的骨头做了一把琴，琴杆顶上雕刻了马头。从此，苏和天天拉琴，就象小白马在唱着歌。就这样，马头琴传遍了整个草原，成为蒙古族人民最喜爱的一种乐器。
5、简介马头琴：
追溯马头琴的历史，十分久远。元朝初期，意大利的旅行家马可、波罗在1275年5月就到了内蒙古多伦县。仕元十七年他回国时，把马头琴带到了欧洲，对西洋拉弦乐器的发展起了很大的促进作用。马头琴一般为独奏乐器，有时也用于民乐队演奏。演奏方法和其它拉弦乐器不一样，弓子不是在两根弦中间演奏，而是在两弦的外面演奏。
6、请同学们欣赏一段马头琴独琴，体会它带给你什么样的感觉？
（三）欣赏《嘎达梅林》?
?认识了马头琴，我们不得不提到，用马头琴演奏的蒙古民歌《嘎达梅林》。
1、《嘎达梅林》是什么意思？
“嘎达”是英雄的名字，“梅林”是王府中一个职位很低的官名。还有一种解释是：英雄的名字叫那达木德，又名孟亥山，蒙古族人，1892年生，1931年牺牲。“嘎达”是幼子的意思，“梅林”是官衔。
2、?《嘎达梅林》既然是英雄的名字，那《嘎达梅林》这首有名的蒙古民歌，为什么代代相传？（唱的是历史上一个真实的故事）
??1929年前，蒙古族封建王公达尔罕企图出卖旗地，便勾结东北军军阀强行开垦土地。这一暴行引起蒙古族人民的强烈反抗。嘎达梅林代表人民的利益到沈阳去控告。但是，事与愿违，不仅仅控告无效，他反被捕入狱并被判处死刑。嘎达梅林的妻子牧丹闻讯后，带领群众劫狱，救出了嘎达梅林。嘎达梅林率众起义，构成了一场轰轰烈烈的反抗封建贵族统治的大规模武装斗争。之后，嘎达梅林被蒙奸李守信陷害，在辽河畔被敌人包围，后在战争中壮烈牺牲。（请同学们电影片断）
4、人们怀念英雄，就把这一动人的故事编成了民歌，在草原上代代流传。请同学们猜猜由这故事改编成的民歌最早有多少段歌词？（500多段）。
此刻我们所听到的四段，是由作曲家安波整理改编的。
5、请同学们认真欣赏民歌《嘎达梅林》，谈谈你对歌曲的感受？
（歌曲的节奏舒展从容、稳健有力，旋律宽广豪迈、庄严肃穆，既表现了广大群众对英雄崇敬爱戴的感情，也突出了英雄高大的形象。）
三、拓展延伸：
1、为了这段不能忘却的历史，人们还用各种形式表达着对嘎达梅林的赞美与追忆。刚才同学们看到的电影《嘎达梅林》。就是我国著名的导演冯小宁根据这动人的故事而创作的。整个电影获得了极大好评，并获得了中国“优秀故事片奖”。
2、你还明白《嘎达梅林》的哪些音乐表现形式？
3、作曲家辛沪光，以《嘎达梅林》这首民歌为素材，用音乐中的一个大型形式来全面而深刻的反映这一历史事件。交响诗《嘎达梅林》就这样诞生了。
这首交响诗可分成三个部分：第一部分草原主题；第二部分斗主题（包括第一次战斗和第二次战斗）；第三部分民歌主题。我们欣赏音频：
?：乐曲一开始仿佛把人带入那一望无垠的内蒙古草原，紧之后双簧管吹出了一段抒情而优美的草原主题。但在快结束时，这个主题失去了原有的抒情，而使人感到其中隐含的辛酸、哀痛和激动。为什么？因为这毕竟是在被封建奴役下的草原。
??
①第一次战斗：一声刺耳的音响，预兆王爷要出卖土地——人们被惊醒，愤怒、紧张——嘎达梅林领导人民反抗的战斗场面——再现草原主题意味战争初胜。
②第二次战斗：欣赏前先提问：发挥你的想象并回答，作曲家是怎样用音乐来告诉你战斗失败了？欣赏完后讲解：叛徒的出卖——嘎达部队被包围——战斗更激烈——一声沉重而漫长的音响，英雄倒下了——奏出哀乐。
最后欣赏民歌主题，请仔细欣赏并回答问题。这首民歌主题一共出现了几次？每一次在情绪上有什么变化？这首民歌主题为何要重奏多遍？
4、当然，老师那里还有以《嘎达梅林》民歌改编的舞蹈以及蒙古族人民去年把马头琴喜迎奥运的图片
四、布置作业：
有关《嘎达梅林》的题材很多，请同学们课后继续收集。我们下节课学唱歌曲。
五、课堂总结：
本节课。我们走进了蒙古，认识了马头琴，也看到了我们英雄的《嘎达梅林》，英雄能够牺牲，但他的精神永存不朽。让我们一齐颂读对他的怀念吧：
嘎达梅林是一首诗，一首用音乐凝成的诗，是一首赞歌，一首英雄的赞歌，让我们记住英雄，歌颂英雄，歌颂我们伟大的中华民族，唱响这首优美动人的颂歌！
音乐教案(篇7)
一、设计意图：
音乐是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段。如今，倡导让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人。已成为教育工作者的共识。然而，如何在你教我学的歌唱活动中发挥孩子的主体性，使枯燥平淡的歌唱教学变得生动活泼和富有儿童情趣，是人们常常遇到的一个问题。本活动意在打破传统单一教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的VCD课件、幼儿喜欢的游戏方式来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿学中有玩，玩中有学愉快地投入到整个活动中。
二、说教材：
对于音乐活动来说，选材是否适当，直接影响幼儿是否能积极参与和获得快乐的情感。《小金鱼》是一首旋律生动活泼、富有诙谐情趣的幼儿喜闻乐见的动感教材。此外，幼儿对金鱼已非常熟悉和喜爱，再加上为幼儿提供的VCD片上有与歌曲内容相吻合的生动画面，这样能为幼儿创设赏心悦目的音乐视觉环境，给孩子一种身临其境的感觉。
三、说目标：
幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是歌唱活动、还是欣赏活动、韵律活动、器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，在为《小金鱼》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美、表现美、创造美三个方面来制定的。1、引导幼儿欣赏《小金鱼》初步感受歌曲的生动活泼、富有诙谐情趣的生动旋律。2、理解掌握歌词，用发自内心情感来演唱歌唱；3大胆尽情地展开自己的想象创造、自然表现自己。
四、说教法学法：
（一）双主体互动模式
当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者、学习者和创造者，幼儿带着对音乐的热爱、带着对音乐教育活动的期盼、带着各种各样的问题和挑战，主动积极地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验并主动与老师沟通汲取教师经验获得教师的支持、帮助与鼓励。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者与促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者、学习者。教师带着欣喜、期望自觉不自觉地把暗含的期望传递给幼儿，从而有效地激发幼儿音乐学习和探索的动机兴趣，体验音乐学习和表达的快乐及其由此引起的喜悦、实现音乐教育对幼儿情感、个性、社会性的发展作用。
（二）电化教学法
心理学研究表明：视听结合感知效果最佳。为此，本活动运用VCD片，通过消唱、分段、定格、重播的观看方法来帮助幼儿感受、理解、掌握歌曲，并且激发幼儿的表现和创造欲望。
（三）游戏法：
教育学家陈鹤琴说过：学前儿童是情绪的俘虏。
他们的认知往往容易受到情绪的左右。为此，本活动采用幼儿最感兴趣的游戏，通过让幼儿扮演小金鱼来激发幼儿学习的兴趣。
为了能有效地运用这些教学法，本活动还借助材料来使这些教育手段发挥它最大的教育功能。1、动作材料：让幼儿扮演小小金鱼，使幼儿更快地投入到学习中去。2、视觉材料：采用多媒体和图片来帮助幼儿更好的理解和掌握歌曲。3、语言材料：通过教师声情并茂的演唱和生动形象的讲解，为幼儿提供可模仿榜样。4、实物材料：小金鱼胸卡、小金鱼图片等。
五、说教学程序：
本活动大体可分为六个步骤。
（一）激趣引题：好奇是幼儿学习的重要契机，而制造悬念能引起幼儿的好奇。为此，活动一开始教师就用VCD定格美丽的小金鱼，并问这是什么？它住在什么地方？小金鱼在大海里干什么？激发了幼儿探索求知的欲望，从而自觉自愿、自然而然地投入到学习中去。
（二）观看消声动画片片断：之所以消声是为更能调动幼儿的视觉功能，激发幼儿想象，用自己的思维去理解画面，所获得的知识是主动的、而不是被动的、强制的。观看完消声动画片后，教师让幼儿说一说你看到了什么？小鱼它在干什么？在说的过程中幼儿无意的掌握了歌词。
（三）边看动画片边听歌曲：色彩鲜艳、形象生动的动画片和生动活泼、富有诙谐情趣的歌曲融合在一起，幼儿充分感受到了歌曲的美，激发了幼儿学习歌曲的强烈欲望。
（四操作教具：通过金鱼吐两个泡泡的形式出示歌曲的节奏难点XXＸＸ︴X︱︱XXX︱一方面增加趣味性，另一方面使幼儿能突破这个难点，较轻松地跳过这个坎。此外歌词︱努力游︱努力游︱的切分音读法通过小金鱼教具演示和幼儿的边读边动作表演，亲身感受了切分音的特点，很快地、不知不觉地掌握了读法。
（五）边看、听VCD边整首轻声跟唱。此时，还为幼儿创设轻松自由的环境，只要你不影响别人，你可以站、可以坐、可以蹲、甚至可以躺着去感受、去表演，而教师应始终饱含激情、不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感，无限减少否定，哪怕是非言语性的体态与表情。
（六）游戏：幼儿戴上小金鱼的胸卡边游边表演边唱。这时随着VCD的伴奏，幼儿想象着自己是一条可爱的小金鱼，用轻快的动作非常投入地表演起来，这种耳濡目染的熏陶，一下子就将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到高潮。
音乐教案(篇8)
教学目标：
1、能学会《欢乐颂》的一个声部，并能与他人用明亮、热情的合唱来表现歌曲的情绪。
2、体会博爱、自由、平等、有爱、勇敢拼搏的精神。
教学重点：
用庄严而热情的情绪演唱歌曲。
教学难点：
对歌曲情感和意义的理解及表达；位于两小节间连音线的掌握。
师：同学们，你们知道的音乐家有哪些？（生答）在1-5年级中我们都学习过了：聂耳、冼星海、舒伯特、海顿、莫扎特等等音乐家，这节课就让我们一起来走进《音乐家贝多芬》，翻开课本第24页。
首先呢我想请各位来当我的小老师，给我讲述下有关贝多芬的故事。（学生讲述《贝多芬与歌德》的故事。）
2、学唱音乐：
师：贝多芬的生活是不幸的，但他凭着坚强的意志和对音乐艺术的酷爱，创作了大量不朽的音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐遗产，这节课我们就来学习他的一首经典之作《欢乐颂》。
（1）聆听歌曲。
让我们一起来聆听这首由席勒词，贝多芬曲的《欢乐颂》。
（2）模唱歌曲。
A、教师引导用“啦”音模唱。
师：请同学们，跟随老师用“啦”音来轻声默唱歌曲，先来熟悉下歌曲的旋律。
问：通过一遍“啦”音模唱，你发现歌曲中有相同的曲调吗？（生：1、2、4句基本相同，只在结尾句有些变化。）发现的非常好，就在音乐上叫做变化重复。
师：在刚才的模唱过程中呢，你都发现那些特殊的音乐记号了？（生答）
师总结：附点音符、换气记号、连音线、反复记号。希望大家可以注意到跨小节连音线。遇到连音线有两种情况，音符相同时表示音的时值要相加，音符不同时起到连贯的作用。
C、学生跟随音乐用“啦”音模唱。
（3）加入歌词演唱歌曲。
师：看来大家对旋律已经初步熟悉了，下面，让我们一起来学习下歌词。
A、试着按照模唱的节奏朗诵歌词。
B、跟随录音机加入歌词，小声哼唱。
问：谁能说说歌曲表达了怎样的'一种思想情感呢？（学生讲述自己的歌词的感受）
（4）学习指挥方式：
A、音乐思考：学习了这首歌曲，我们还要知道它是几几拍的？强弱规律是什么、歌曲时四四拍，强弱规律是：强、弱、次强、弱。
B、大家想不想当一回小小指挥家。（生答）让我们一起来学习下四四拍歌曲的指挥方式。
（5）表现歌曲。
A、合唱。
B、领唱、合唱。
C、全体指挥合唱。
师：《欢乐颂》是贝多芬第九（合唱）交响曲中的著名唱段，贝多芬虽已逝去，但他的作品和人格魅力却激励和影响了一代又一代。让我们怀着对贝多芬的崇敬、歌颂之情再次高唱《欢乐颂》，用歌声来缅怀这位伟大的“音乐巨人”。
《欢乐颂》是一首合唱歌曲，今天我们先学习它的第一声部。贝多芬的伟大，决不只在于他是一个音乐家，还在于他勇于直面人生的极度苦闷并将他的音乐融入与命运的不屈抗挣之中。
同学们在我们今后。人生道路上难免有凄风苦雨、险滩急流，但只要我们用信念做桨、意志做帆。要知道，心有多大，舞台就有多大。
音乐教案(篇9)
师生问好
二、教材分析
《我的祖国》是电影《上甘岭》的插曲，是一首合唱曲。
由教师介绍“抗美援朝”
三、欣赏歌曲
听歌曲的录音，想“歌曲表达了怎样的感情？”
讨论：歌曲可以分几局部？
两局部的情绪是一样的吗？为什么？
第一局部的歌曲表达了怎样的情感？第二局部为什么和第一局部有所不同？
试着让同学唱一唱，以加以体会。
讨论：这首歌曲你听了最大的感受是什么？第一局部和第二局部为什么要处置成独唱加合唱，独唱表达了什么？合唱又起什么作用？
让同学根据歌曲的速度、情绪、不同的力度演唱。
10、让同学仔细辩味各段歌词表达了一种怎样的情感在里面？
11、边唱边想“歌词和旋律的结合，假如把第一局部的旋律的.情绪结合第二局部的歌词行吗？
12、第一局部是在赞美祖国的秀美江山，充溢了对祖国的无限热爱之情，第二局部表达了对祖国无限的自豪感。
四、学唱歌曲
指导同学根据用赞美的情感和自豪的情绪演唱歌曲。
分领唱和合唱。
五、你欣赏了这首《我的祖国》你心里有什么样的感受吗？
《我的祖国》是电影《上甘岭》的插曲
第一局部：赞美祖国的秀美江山 热爱
第二局部：赞美祖国的强大 自豪
六、课 后 小 结
音乐教案(篇10)
小小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期，他们情感外露，不稳定，带有很大的情绪性。他们学习、或殴打能够的特点是只关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化，强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。
《小小鸡》是一首外国歌曲创编而来的一首幼儿歌曲，小小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此，我所选择的音乐将情景性和趣味性放在首位，节奏鲜明，形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，活动设计小小鸡到草地上玩和允许自己喜欢的小小鸡，在唱唱玩玩中，反复感受音乐的旋律和歌词。从看小鸡，做小鸡，一直到唱小鸡的整个过程中，幼儿自然地产生了爱小小鸡、爱鸡妈妈的情感。幼儿始终保持活泼，愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。
音乐教案(篇11)
一、律动导入
二、歌曲教学
（一）感知音乐：
同学们，在遥远的中美洲有一个小岛，名字叫特立尼达，那里濒临海洋，风景秀丽，那里的人们能歌善舞，热情奔放，你们看（播放课件）
师：小朋友，特立尼达美不美？你想去吗？在出发前我们先学个舞蹈，作为礼物送给那里的小朋友好吗？
轻轻喊口令，8拍一组动作。1234双手叉腰原地走动，56举手呼唤的动作，78拍手。先慢后快，再加上搭肩。然后配上伴奏音乐。（前奏两个八拍，做完四组原地不动休息两个8拍）
师：特立尼达是个岛国，周围大海环绕，我们怎么过去呢？
生：划船
我们划船过去吧，“划呀划”。
?学生模仿“划呀划”。
师：小朋友们，我们用“啦啦啦”给自己加油吧！
不整齐（等等，我们的小船怎么不动，而是在原地打转。划船是有技巧的，当舵手们统一节奏，齐心协力，船就可飞速行使，反之船就只能在原地打转。）
师：我们终于到了岛上，这里的人们唱着歌欢迎我们呢！（听范唱）
（二）歌曲赏析：
1.初赏，完整（听出哈里罗）
他们一边唱歌跳舞，还发出了欢呼声，他们是怎么欢呼的?（用手表示呼喊，生：哈里罗）这首歌名字就叫——（▼）
2.二赏（第一段听出音高变化）
请你来听歌曲第一段，他们欢呼了几次呢？请跟老师一起来数一数。
欢呼了几次？这几次的音调一样吗？（4处）老师边出示课件（四处变化）
3.三赏（第一段做出音高变化，尝试演唱“哈里罗”在“哈里罗”后面拍手表示音高的变化）
师：我们再来听一听。如果你不光能表演好看的动作，动作还能有高低区别，那就更棒了！
（三）歌曲演唱
1.演唱第一段
1）这四个哈里罗会唱了吗？让老师来听听看。（弹琴，师生接口唱，表扬）
2）出示歌谱，尝试演唱
（▼）咱们来看歌谱。请读一读歌词。
咱们跟着音乐，用很轻很轻的声音来试一试，把歌曲第一段完整唱一唱。
3）难点解决
老师发现，有两句歌词有些小问题（▼）。
（卡片）请你读前面的四个音符。（生读4444）
这四个音符的上面你有没有看见一个符号？长得像什么呀？
这个符号叫连音线，它像是一顶神奇的帽子，当两个相同的音符带上这顶帽子，他们变成了一个长音。原来的四个音符就只能读——（三个），第二个要读得响一些，长一些。你听——示范。咱们来试一试？（生读444）加词（啦）
这一块你会读吗？（生读2222）真棒！加词（啦）